domingo, 29 de mayo de 2016

El mosaico del planetario de Itálica

En el centro del Conjunto Arqueológico de Itálica se encuentra la Casa del Planetario, edificio de los tiempos de Adriano (años 117-138). El nombre de la casa deviene de uno de los mosaicos existente en la edificación. 


El mosaico está hecho con teselas policromas y su grado de conservación es óptimo a pesar de conservarse al aire libre. El mosaico es de gran hermosura y dimensiones.  




La diosa Venus ocupa el centro de mosaico y rodeándola otras seis deidades que dan los nombres a los días de la semana. 



Siguiendo el blog
http://aprendersociales.blogspot.com.es/2010/11/el-mosaico-del-planetario.html:

La Casa del Planetario es una amplia mansión cercana a los 1600 metros cuadrados de superficie en la que en 1972 se excavó, junto a un amplio patio, una habitación cuyo pavimento de mosaico da nombre al conjunto de la vivienda: el Mosaico del Planetario, que viene a demostrarnos el gusto del propietario de esta domus por las cuestiones asociadas al calendario y, al mismo tiempo, por las divinidades astrales que representan los distintos días de la semana

El mosaico policromo del Planetario  es de grandes dimensiones. Se trata de una pieza rectangular de 4,8 por 6,7 metros. En sus zonas más externas se sitúan motivos geométricos de distinto tipo que rodean a una gran círculo con cenefa el cual alberga a su vez a otros siete círculos enmarcados en exágonos. En cada uno de tales círculos se encuentra representado el busto de la divinidad que se identifica con el correspondiente día de la semana. Cada una de ellas tiene además, obviamente, un claro carácter astral, ya que simboliza al mismo tiempo a uno de los astros observables a simple vista desde la Tierra.


En este caso, el musivario (Nota: el que hace el mosaico) optó por situar en el círculo central a la representación de la diosa Venus (dies veneris), que para los romanos era el último día de la semana. Desde su izquierda y hacia nuestra derecha podemos  seguir el  curso de los restantes días de la semana: el dios Saturno (dies saturni, o sábado), el Sol (dies solis, o domingo), la Luna (dies lunae, o lunes), el dios Marte (dies marti, o martes), el dios Mercurio (dies mercurii, o miércoles) y, finalmente, el dios Júpiter (dies iovis, o jueves).

Nada más que por ver este mosaico vale la pena visitar Itálica. 

Veinte blogs sobre patrimonio de Sevilla


Buscando información por internet sobre el patrimonio histórico-artístico de Sevilla, se encuentran numerosos blogs de particulares interesados por estas cuestiones. Hay blogs para todos los gustos, pero en general se ven serios y documentados. He aquí las direcciones de algunos de ellos, concretamente de veinte.


































sábado, 28 de mayo de 2016

Centros Cívicos y Distritos de relevancia patrimonial


El Ayuntamiento de Sevilla y su Área de Participación Ciudadana cuenta con una importante red de Centros Cívicos que se extiende por toda la ciudad, concretamente 21. Varios de estos centros tienen importante valor patrimonial. También alguna de las sedes de los Distritos y los servicios centrales del Área. Desde un monasterio gótico a un palacete de aires franceses, pasando por pabellones neomudéjares o una Casa Patio barroca. 

Veámoslos: La trianera Casa de las Columnas, antigua Universidad de Mareantes, Bien de Interés Cultural desde 1990.



CASA DE LAS COLUMNAS
La Casa de las Sirenas o Casa de los Marqueses de Esquivel construida entre 1681-84, un palacete ecléctico inspirado en la arquitectura francesa de su época. Está inscrita en el Catálogo General de Patrimonio Histórico de Andalucía.



CASA DE LAS SIRENAS
El monasterio de San Jerónimo, que data de 1414. Bien de Interés Cultural desde 1964.

MONASTERIO SAN JERÓNIMO DE BUENAVISTA

El centro cívico Torre del Agua, perteneciente a la antigua fábrica de la Compañía Catalana de Gas y Electricidad del año 1915 de Aníbal González.


CENTRO CÍVICO TORRE DEL AGUA



El centro cívico Buhayra es un Pabellón neomudéjar que construyó también Aníbal González en 1892 para Mª Ángeles Medina Garvey, juntos a los terrenos de la antigua Buhayra
CENTRO CÍVICO BUHAYRA


Pasamos ahora a edificios administrativos. En primer lugar el muy interesante Distrito Triana, obra de Talavera de la Vega, de 1900. Tiene una hermosa decoración modernista en su interior.


DISTRITO TRIANA



El Distrito Nervión se ubica en un chalé de la avenida Ciudad Jardín, obra del arquitecto Antonio Arévalo, de 1919. Fue en su día una clínica psiquiátrica. 
DISTRITO NERVIÓN

La sede del Distrito Triana era otro edificio de la Catalana de Gas y Electricidad (el tercero que se conserva es el gimansio Gallisport)

DISTRITO SUR
Por último, nos referimos al Palacio de los Marqueses de la Algaba, sede de los servicios centrales de Participación Ciudadana. Se trata de un edifico mudéjar-renacentista, que acoge precisamente también un Centro de Interpretación del Mudéjar.


PALACIO MARQUESES DE LA ALGABA


Este post lo escribí en mayo de 2016. Hace unos días (febrero de 2019) acudí al Centro Cívico Las Sirenas y me encontré con el dípitico que inserto a continuación. El díptico se titula “Centros Cívicos en edificios singulares”


los cinco Centros Cívicos que se incluyen son los mismos que nosotros recogíamos en la entrada: Sirenas, Buhayra, Torre del Agua, San Jerónimo y Casa de las Columnas.


Ya saben, no lo duden, disfruten de estos espacios patrimoniales de participación.

viernes, 27 de mayo de 2016

El pabellón de la República Dominicana




De los pabellones de la Exposición de 1929 que permanecen en Sevilla, el de la República Dominicana siempre me había parecido uno de los “menores”, seguramente por el abandono que presentaba la parcela exterior y por no lucir como el de Cuba que está justo enfrente.




El pabellón es obra del arquitecto Martí Gallart y Canti y así lucía en el 29. Las fotografías indican las páginas web de procedencia.


El pabellón se inspira nítidamente en el Alcázar de Colón de Santo Domingo.Los elementos más característicos del Alcázar que se reproducen en las fachadas traseras y delantera del Pabellón son la doble arquería y las galerías cerradas. Las esquinas están rematadas por una suerte de garitas que evocan las fortificaciones militares coloniales. 


ALCÁZAR DE COLÓN, SANTO DOMINGO




Durante muchos años el Pabellón estuvo cedido a la Administración General del Estado y fue sede de la Demarcación de Carreteras. En 2003 regresó al Ayuntamiento (fotografía superior pintada en color albero). Más recientemente el Pabellón ha sufrido otro adecentamiento y se ha pintado su fachada en un hermoso color blanco.

lunes, 23 de mayo de 2016

Iconografía del rey Fernando III El Santo en la ciudad de Sevilla

La Plaza Nueva de Sevilla es el kilómetro 0 de la ciudad. Y esta afirmación no es solo simbólica o porque allí se encuentre el Ayuntamiento. Durante mucho tiempo, por ejemplo, todas las líneas de autobuses empezaban y acababan en la Plaza Nueva, Más tarde se implantaron líneas circulares, transversales, especiales, etcétera.

La Plaza está presidida por la estatua ecuestre de San Fernando o del rey Fernando III (1), motivo iconográfico no habitual, ya que el monarca no suele ser representado a caballo. El rey lleva la espada enfundada y el cetro real en la mano, pareciendo una persona mayor de la habitual. La estatua fue finalizada en 1924 tras un largo período de tiempo desde el proyecto inicial.

La figura de San Fernando ha sido de gran transcendencia en la vida de la ciudad, hasta el punto de ser su patrón. En esta entrada no vamos a hacer un análisis de la figura de este rey ni a glosar sus méritos o aportaciones a Sevilla, ni situarnos en una perspectiva religiosa, simplemente queremos fijarnos en cómo lo ha representado y lo representa la ciudad.

En otra entrada de esta blog analizamos en su día cómo se dividió territorialmente la ciudad tras la rendición del emir Axafat. También nos hemos referido al ya oficial escudo de la ciudad.


Decíamos antes que la representación ecuestre de San Fernando no es habitual, como sí lo es en otros reyes conquistadores, por ejemplo Jaime I. Sí será habitual la representación del San Fernando triunfante y mayestático, de pie con la espada y la esfera del mundo; o sentado entre San Isidoro y San Leandro en las representaciones del escudo de la ciudad; o en diferentes escenas en lienzos como veremos más adelante.

En el Boletín de  la Academia de Bellas Artes San Fernando número 75 se publicó el artículo “Iconografía del rey Fernando III en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (2)

Aunque se refiera a la iconografía de fondos existentes en la referida Real Academia, la imagen del rey es la misma que encontramos en otras pinturas, esculturas o dibujos sevillanos. Así se presenta al “...rey barbado, con corona sencilla o de laurel (alusiva al triunfo o eternidad), con cetro, ambos símbolos del poder terrenal; el globo del mundo con la cruz, idea del triunfo de la cristiandad sobre el cosmos: la espada lobera de justicia, que heredó del Conde Fernán González y que a su vez heredaría su nieto el Infante Don Juan Manuel, autor del Conde de Lucanor. La indumentaria es propiamente barroca: gregüescos, jubón, calzas o bien armadura y manto de terciopelo con esclavina forrada de armiños”.
En 1987 el Ayuntamiento de Sevilla otorgó el premio de investigación “Ciudad de Sevilla” a la obra “Iconografía del Rey San Fernando en la pintura de Sevilla” de Adelaida Cintas del Bot (3). Esta excelente obra repasa la hagiografía de Fernando III, su culto y canonización y profundiza en su iconografía. 

Analiza atributos, indumentaria y anacronismos, el origen de la iconografía fernandina y los temas iconográficos, entre los que incluye:
-Escenas anteriores a la conquista de Sevilla
-La conquista de Sevilla.
-Favores concedidos a Sevilla y a su Iglesia
-Protección divina sobre Fernando III
-Muerte y tránsito
-San Fernando entre otros santos
-Retratos

La autora indica que, iconográficamente, los atributos del rey por su condición social son la corona, el cetro, la esfera, la espada, el estandarte de Santiago con la cruz de Calatrava y las llaves de la ciudad en la mano. Por su condición de bienaventurado, el halo de santidad y una estatuilla de la Virgen.








La autora sostiene que la iconografía fernandina es una iconografía de la Contrarreforma y en la Sevilla barroca tuvo una acogida enorme.

En el artículo “Fuentes documentales y bibliográficas para el estudio iconográfico de San Fernando” (4) sus autoras indican que San Fernando suele ser representado de cuatro maneras principales:
-Mayestático
-Triunfante
-Místico
-En retablos y escenarios

En nuestra búsqueda de representaciones de San Fernando en la ciudad hemos encontrado básicamente siete soportes. 

El Salvador
  • En pinturas
  • En tallas
  • En tallas de retablos
  • En esculturas
  • En retablos cerámicos
  • En escudos de la ciudad
  • Otros 
Uno de los atributos esenciales del rey, la espada lobera, se conserva en la Catedral de Sevilla y todos los años el día de San Clemente (23 de noviembre fecha de la entrega de las llaves de Sevilla) la Alcaldesa/el Alcalde la porta en una procesión en la Catedral. El último, precisamente Juan Espadas. (5)

       San Fernando no procesiona en Sevilla el 30 de mayo, como sí ocurre en otros municipios de los que también es patrón, como Aranjuez o San Fernando de Henares, ambos en la Comunidad de Madrid, con una talla prácticamente idéntica en ambos municipios, y algo más colorida que las nuestras. (6)


Aranjuez
San Fernando de Henares

Peleas de Arriba

O en Peleas de Arriba, pedanía de Villarobledo en Zamora, localidad en la que habría nacido el rey santo, donde la talla corresponde a una persona menos esbelta y más rechoncha. (7).

Otra imagen (que también ha procesionado los días 30 de mayo) muy interesante desde el punto de vista iconográfico es la de la Hermandad nazarena de Valme y San Fernando de la localidad de Dos Hermanas, presentando un inusual rey barbilampiño. (8)


Cuando sí procesiona San Fernando en Sevilla es en el Corpus en la famosa talla de Pedro Roldán y la Roldana(que se conserva en la Catedral) formando parte de un amplio cortejo, junto a la Custodia, San Isidoro, San Leandro, representaciones de numerosas instituciones… 

Esta misma talla ha formado parte de la exposición de los 400 años del nacimiento de Valdés Leal en el Museo de Bellas Artes de Sevilla:



 Siguiendo un blog de arte vallisoletano (9) podemos conocer el modelo iconográfico del rey Fernando III en Castilla y León del escultor Alonso de Rozas (1625-1681). Estas tallas se encuentran de izquierda a derecha y de arriba abajo, en las catedrales de Valladolid, Palencia y Zamora.

 Este San Fernando nos parece más hierático que los sevillanos (la mirada perdida, la imagen no denota movimiento…) Tanto la capa plegada parcialmente en el brazo como la excesiva gola (adorno en el cuello) no son habituales en otras imágenes y abundan en el hieratismo señalado.



La representación de San Fernando mediante tallas en retablos, junto a Vírgenes y otros santos, es notable en la ciudad. Así citamos los casos de El Salvador (ya visto); San Ildefonso; San Román; Los Terceros; San Bernardo; San Leandro (10); San Clemente, dos tallas; San Hermenegildo; y San Telmo. (San Fernando acompañado de San Telmo)

San Bernardo
San Ildefonso






    









Los Terceros
San Román











San Hermenegildo


San Leandro
                                                            
                                                                         
                           









 San Clemente


San Telmo















En los Venerables (que recordemos fue la única iglesia sevillana dedicada a San Fernando) la representación es la misma, pero con un santo sedente.
                                                                                

                                                                                                






En San Lorenzo encontramos este relieve:
Todas estas imágenes son similares a la de Pedro Roldán y la Roldana: el rey barbado y coronado, con la vestimenta barroca, espada en una mano y el orbe en la otra.
     
Traemos también el ejemplo foráneo del San Fernando de la Iglesia de la Coronada de Medina Sidonia (Cádiz), de igual representación iconográfica.

La Coronada





Fernando III fue canonizado el 4 de febrero de 1671 por el Papa Clemente X y para sus promotores era necesario contar con una representación del futuro santo. Numerosos pintores imaginaron también a Fernando III. Así, en 1630 se realiza en Roma la Primera Imagen Oficial de San Fernando. Aunque se desconoce quién la dibujó, se sabe que el grabador fue Claude Audrane. Esta es la base iconográfica del rey santo. 

 


Numerosos pintores imaginaron también a Fernando III. Por ejemplo Murillo.  Este retrato que se conserva en la Catedral responde al mismo concepto iconográfico del rey guerrero, pero ya tocado por la aureola de la santidad. 

  

En la Catedral también se conserva este otro retrato de un pintor de la escuela de Murillo.





En este otro Murillo, del Museo del Prado, el rey guerrero, despojado incluso de la corona y del cetro y con la espada envainada es más rey santo que guerrero. No faltan los angelotes murillanos. (12)

Este lienzo, anónimo, proveniente del Palacio de San Telmo fue donado por los Montpensier al Ayuntamiento de Sevilla. (1)



        
 Y este otro lienzo, obra de Lucas Valdés,  "Apoteosis del Rey San Fernando" preside la  iglesia de los Venerables. (1)


Fernando III también participa en diversos lienzos en escenas de la vida de la ciudad. Por ejemplo en la entrega de las llaves en 1248 por Axafat (Pacheco, Catedral). (1)

 El mismo motivo iconográfico lo encontramos en esta obra del Museo del Prado (no expuesta) de Flipart (18):




En este óleo podemos ver una Giralda que debía ser un alminar. Aquí tratamos sobre la Giralda almohade y renacentista La entrada triunfal del rey Fernando III El Santo en Sevilla, también de Lucas Valdes (1)

O en el suplicio del hereje Diego Duro (De nuevo, Lucas Valdés, Iglesia de la Magdalena). Aquí el rey en vez de el Santo podía ser el Inquisidor, ya que le vemos acarreando él mismo leña para la hoguera. (1)




Zurbarán pintó a San Fernando para la iglesia de San Esteban. (10)







Valdés Leal también pintó a San Fernando, presidiendo el óleo la capilla de igual nombre de la Catedral de Jaén.

Y este lienzo para la iglesia del Monasterio de San Clemente, del que es difícil encontrar información:


Otra representación del rey en la corte celestial, en este caso ante la Virgen, en este óleo de Giordano Luca de la capilla del antiguo Hospicio de San Fernando en Madrid. (20)







En el Ayuntamiento de Sevilla se conserva el pendón  real donde aparece la imagen de un San Fernando previo a la iconografía oficial. En la imagen, la copia del pendón.

Una de las representaciones más curiosas que hemos encontrado es ésta de la catedral ecuatoriana de Potosí, de autor anónimo. (13)






En Córdoba, ciudad también muy fernandina podemos ver este lienzo en su Museo de Bellas Artes, que representa otro de lo temas iconogáficos recurrentes, San Fernando entre otros santos. 


Una de las curiosidades que hemos encontrado en nuestra búsqueda documental es un boceto de Goya sobre la aparición de San Isidoro a San Fernando. (14) El boceto se conserva en el Museo de Bellas Artes de Buenos Aires y en un principio se pensó que el rey que recibe la visita es Jaime I en el asedio de Valencia, hasta que se precisó que era en Sevilla y Fernando III.

En el Palacio Arzobispal (15) se encuentra un lienzo de igual motivo iconográfico, atribuido en su día a Zurbarán y después descartado.
                                                                             
Como último lienzo queremos mostrar otra obra que es propiedad también del Prado (16) del pintor sevillano Virgilo Matonni "Las postrimerias del rey FernandoIII El Santo". La obra data de 1887 y la escena se desarrolla en el Alcázar sevillano, lugar en el que se conserva y expone en depósito.




También aparece San Fernando en diversos medallones de diversas capillas, como por ejemplo la  San Telmo, con la efigie del rey que junto a otro de San Luis de los franceses y La Virgen decoran la bóveda de la capilla.

Otro medallón de la sacristía mayor de la Catedral         





Otro medallón más, de la Iglesia de Los Terceros y un último de San Isidoro. (10)







                               
También podemos ver a Fernando III en piedra, como en el Hospital de la Caridad. (arriba), en la Catedral. (izquierda). 




O ésta de la iglesia  de San Francisco de Córdoba.



O en la iglesia sevillana de la Magdalena.

     



 En el Palacio de San Telmo también encontramos una estatua de San Fernando en la espadaña de su portada principal. 

      
Esta estatua forma parte de un grupo escultórico de tres imágenes: San Fernando y San Hermenegildo, ambos reyes, vinculados a Sevilla y vinculados a la monarquía, flanqueando a San Telmo.



Esta misma pareja real aparecía en la fachada del antiguo Hospital Real de Ceuta y ambas estatuas están ahora en sendas hornacinas en una réplica de la puerta de dicho hospital en la Plaza de de la localidad ceutí. (1)




      




Y también en piedra, el escudo -oficioso- de la ciudad donde San Fernando ya no es representado solo, sino flanqueado por otros dos santos sevillanos San Isidoro y San Leandro y sobre la leyenda NO&DO
 Otra representación muy vistosa en la queencontramos en la antigua Casa de Socorro de Triana. 

O en el Postigo.

Para encontrar la representación de la rendición de la ciudad al monarca tenemos que irnos al Hospicio de San Fernando en Madrid, en cuya portada encontramos esta conjunto (20):





      
En cuanto a otros soportes, no es fácil encontrar el soporte de la vidriera con la imagen del rey Fernando III y el ejemplo que mostramos corresponde a la iglesia de San Fernando de Maspalomas, (1) localidad grancanaria de la que también es patrón.

Volviendo a Sevilla, la Catedral de Sevilla muestra en su tesoro esta estatua en plata del rey donada por los Duques de Montpensier.





También ha sido la cerámica un soporte para la representación de San Fernando. Siguiendo la magnífica página de retablocerámica.net (17) vemos, de arriba hacia abajo y de izquierda a derecha, los retablos cerámicos de Cano y Cueto; San Clemente; San Leandro y María Auxiliadora. Aunque los autores de los retablo son anónimos, convendrán conmigo que el autor de los de Cano y Cueto y San Clemente debió ser el mismo.




El último retablo se encuentra en lo localidad zamorana de Peleas de Arriba, localidad natal del santo.

Y ya para acabar, tress curiosidades. La primera, el único retablo dedicado a San Fernando en Sevilla es el del Monasterio de San Clemente(1). La web oficial del monasterio no lo cita entre sus principales bienes artísticos.

 La segunda, quizás la mayor representación de San Fernando (Sanfernandote) se encuentre en la localidad venezolana de San Fernando de Apure (Estado de Apure). (1)



La tercera: la Catedral de Burgos posee un grupo escultórico de Fernando III y su futura esposa Beatriz de Suabia (18). No es habitual ver a ambos juntos, En Sevilla, al menos, y en los estudios citados no aparece el matrimonio real como motivo iconográfico. 



Fuentes:

(Las imágenes en las que no aparece una llamada son fotografías tomadas por el autor)

(1) Imágenes tomadas de https:/wikipedia.org

(2) Sánchez de León Fernández, Mª Ángeles: “Iconografía del rey Fernando III en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando”, Boletín de  Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, número 75, segundo semestre de 1992.
(3) CINTAS DEL BOT, ADELAIDA: Iconografía del Rey San Fernando en la pintura de Sevilla, Diputación Provincial de Sevilla, 1990.

(4) MELERO CASADO, ANA ET AL: “Fuentes documentales y bibliográficas para el estudio iconográfico de San Fernando”, Archivo Hispalense, núm. 234-236, Sevilla, 1994

(5) Imagen tomada de http://elcorreoweb.es/ 


(6) Imágenes tomadas de las web de los Ayuntamientos de Aranjuez y San Fernando de Henares

(7) Imagen tomada dehttps://www.laopiniondezamora.es/ 

(8) Imagen tomada de 

(9) BALADRÓN ALONSO, J: “Alonso de Rozas, creador de un modelo escultórico de San Fernando”,  artevalladolid.blogspot.com 

(10) Imágenes tomadas de varias entradas del excelente blog http://leyendasdesevilla.blogspot.com/ 

(11) Imágenes tomadas de https://sanclementesevilla.es/ 

(12) Imagen tomada de 
https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/san-fernando/e1b2e226-ae90-4631-ae71-a7d55c73e194
(13) MONTES GONZÁLEZ, FRANCISCO ET AL: “San Fernando en Hispanoamérica. El patronato en el valle de Catamarca”,  Andalucía en América, Arte y Patrimonio, Editorial Atrio, Granada, 2012

(14) PALENCIA CEREZO, JOSÉ MARÍA: “Aparición de San Pablo a San Fernando”; El blog de la Consejería de Cultura y Patrimonio Histórico; Junta de Andalucía, 25 de abril de 2016

(15) Imagen tomada de 
https://fundaciongoyaenaragon.es/obra/aparicion-de-san-isidoro-a-fernando-iii-el-santo-boceto/140 

(16) Imagen tomada de 

(18) Imagen tomada de 

https://www.catedraldeburgos2021.es/evento/exposicion-fernando-iii-rex-hispaniae-en-burgos-historia-memoria-e-imagen/

(19) Imagen tomada de 

https://www.museodelprado.es/coleccion/obra-de-arte/rendicion-de-sevilla-al-rey-san-fernando/990215b1-8e48-4347-886a-0e423629e661

(20) Imagen tomada de 

https://catedraldejaen.org/capillas-de-la-catedral/capilla-de-san-fernando/

(21) Imágenes tomadas de 

https://www.madrid.es/portales/munimadrid/es/Inicio/Cultura-ocio-y-deporte/Cultura-y-ocio/Museo-de-Historia-de-Madrid/